El que dispara último dispara mejor: El Último Disparo de Buenos Vampiros

Si hablamos de nuevas bandas argentinas sin dudas hace rato que Buenos Vampiros resulta siendo una de las primeras en la lista mental de cada uno.

Formados hace ya 8 años en el no tan lejano 2018, los Vampis fue una de las bandas que lideró el llamado movimiento contracultural “post-punkdémico” que azotó Buenos Aires hacia fines del 2021 hasta entrado el 2022. Con tres grandes discos progresivamente mejores hasta llegar a su techo en ‘Entre Sombras’ (2024), acompañado de una memorable despedida ante un Teatro Vorterix colmado, la pregunta para la banda afrontando este 2026 era: ¿Hacia dónde vamos ahora?

En ese contexto se da la llegaba del cuarto disco de la banda ‘El Último Disparo’ (2026), ante quizás la prueba de fuego más grande que han enfrentado los Vampiros hasta la fecha, ya no solo hacer un buen disco, sino hacer uno que esté a la altura de los anteriores que también gozaron de una calurosa recepción por parte de los fans y de la crítica.

El disco luego de una breve y atmosférica “Intro” empieza formalmente con “Corazón Noble”, una contundente piña al mentor del oyente. Con una melancólica letra que contrasta fuertemente con los estridentes punteos de Ignacio Perrotta e Irina Tuma y una furiosa Mora Murguet en la batería, el mensaje para este disco es claro: Equipo que gana no se toca. Una canción con la fórmula de post punk que caracteriza a la banda para dar comienzo a esta etapa.

“Me Siento Muy Mal” trae una vibra nostálgica, construida a partir de etéreas guitarras que hacen rememorar al sonido de ‘Paranormal’ (2019). ‘Au Au!’ resulta uno de los cortes más destacados del LP, con una sobresaliente performance vocal de Nacho y una potente línea de bajo a cargo de Luana Giobellina.

Para coronar este potente comienzo está el sencillo presentado el noviembre pasado en Vorterix “Mundo Raro” y su directa continuación “No Hay Amor Que Nos Salve”, dos canciones que coquetean con el límite entre sonidos y ritmos punk edulcorados con versos y riffs pegadizos característicos del pop rock. Una seguidilla muy agradable que se perfilan para ser insignia en el vivo de los Vampis en un futuro cercano.

A partir del séptimo tema el disco toma un camino oscuro. “Quiero Verte Muerto” es quizás la canción más pesada de la historia de la banda, desde la temática que le da nombre a la canción en la distorsión de las guitarras y hasta la furia desatada de Mora en la batería. “Destello de Luz” sigue esa misma línea, un Nacho totalmente desgarrado cantándole a alguien que fue su “destello de esperanza” y finalizando la canción con un desolador pedido a esa persona: “MÁTAME, MÁTAME, MÁTAME”.

El maestro de obra que termina por unir las canciones vuelve a ser la producción a cargo de Estanislao López, el cual vuelve a estar a la altura de las circunstancias, comprendiendo mejor que nadie la idea de la banda de mezclar letras melancólicas con distorsión y ruido.

El disco cierra con dos de los cortes más llamativos de todo el proyecto. “El Fin Total”, que crea una espectacular y oscura atmósfera en base a un oscuro y distorsionado arpegio de guitarras que no para de crecer a la par de la voz de Irina, mientras exclama que se acerca el final, una de las mejores canciones del disco sin dudas. Por otra parte el verdadero final del disco está en su decimotercer canción “Morir en Mi Tierra”, una sorprendente chacarera electroacústica de la cual ya habían dado indicios en “Foto Tuya”. Una conmovedora carta de amor a la patria, en tiempos donde es más necesario que nunca reivindicar el suelo de origen.

‘El Último Disparo’ (2026) por suerte está a la altura de sus expectativas. Los Buenos Vampiros supieron cómo explotar sus mejores atributos apreciados en sus discos pasados y mezclarlos con nuevos elementos para crear un cuarto disco maduro, apropiado para la instancia en la que se encuentra la banda en los comienzos de una nueva gira europeo. El que dispara último dispara mejor.